Eurovision en visuell fest där kostymer spelar en avgörande roll i artisternas framträdanden. Årets tävling bjöd på allt från häxinspirerade kreationer till ringbrynjor och äggkostymer.
Här är en titt på de mest överraskande och minnesvärda kostymerna som fick tittarna att tappa hakan under Eurovision 2024.
Bambie Thugs häxkonst från Irland
Irlands Bambie Thug levererade inte bara ett av de mest konstnärliga framträdandena i tävlingen – deras kostym var minst lika imponerande. Den svarta klänningen täckt med fjädrar och tyll gav en mystisk, nästan övernaturlig känsla som perfekt kompletterade låtens mörka toner.
Det riktigt intressanta var dock vad som dolde sig under ytan. Under den svarta klänningen bar Bambie Thug en andra outfit i transflaggens färger, ett subtilt men kraftfullt statement. De hornliknande hårspetsarna och de snörade platta skorna fullbordade den häxinspirerade looken, allt designat av Mariusz Malon och stylat av Beau Tiger Rae. En kostym som verkligen förkroppsligade essensen av ”Doomsday Blue”.
Ukrainas tunga metallkonst
Jerry Heil och Alyona Alyona från Ukraina bar några av de mest arbetskrävande kostymerna i tävlingens historia. Jerry Heils klänning och axelstycke var inspirerade av ärkeängeln Mikael och påminde om något direkt hämtat ur Final Fantasy VII – en perfekt blandning av religiös symbolik och popkultur.
Men det var Alyona Alyonas outfit som verkligen tyngde ner – bokstavligen. Hon bar ett imponerande ringbrynjepålägg som vägde hela 3 kg, skapat av över 10 000 individuella metallringar ovanpå en kimono. Att uppträda med sådan tyngd på axlarna kräver både styrka och uthållighet, vilket gör hennes energiska framträdande ännu mer imponerande. Dessa kostymer förstärkte inte bara låtens budskap utan visade också på det otroliga hantverket bakom Eurovision-produktionerna.
Baby Lasagnas virkade energibomb
Kroatiens Baby Lasagna fick Europa att dansa, och deras kostymer var lika minnesvärda som koreografin. Designade av Valentina Pliško innehöll outfiten rikligt med virkat hantverk och traditionella element, men presenterade på ett modernt och energiskt sätt.
Det virkade hantverket representerade en intressant kontrast till den elektroniska musiken – en fusion av gammalt och nytt som speglade låtens karaktär. Kostymerna var perfekt anpassade för den intensiva koreografin, vilket möjliggjorde de snabba rörelserna samtidigt som de visuellt förstärkte framträdandets kraft. Baby Lasagna bevisade att traditionellt hantverk kan vara både coolt och relevant i en modern kontext.
Finlands kontroversiella ägg
Ett av de mest udda kostymvalen kom från Finland, vars representant dök upp i vad som bäst kan beskrivas som ett ägg tillverkat av denim. Kostymen fick omedelbart jämförelser med Lady Gagas berömda ägg-entré från Grammy-galan 2011, men beskrevs av många kritiker som en ”billig kopia”.
Det som gjorde valet ännu mer kontroversiellt var att samma outfit användes både på scenen och på den turkosfärgade mattan, något som av vissa ansågs visa brist på respekt för tävlingen. Trots kritiken blev den denim-klädda äggkostymen ett av de mest omtalade visuella elementen från Eurovision 2024 – vilket bevisar att även kontroversiella val kan skapa bestående intryck.
Nemos vinnande stil
Schweiz vinnare Nemo visade att stil och substans kan gå hand i hand. De bar plagg från det svenska märket Pampas, ett kvinnolett varumärke skapat av Linnea Samia Khalil, kompletterat med ett ikoniskt halsband från Vivienne Westwood. Kombinationen gav en sofistikerad men ändå edgy look som perfekt matchade ”The Code”.
På den turkosfärgade mattan valde Nemo en blå klänning, också från Pampas, som fick mycket uppmärksamhet. Deras modemedvetenhet och val att stödja mindre, mer nischade designers visade på en medveten approach till mode. Nemos kostymer var kanske inte de mest extravaganta i tävlingen, men de var genomtänkta och perfekt anpassade för att förstärka framträdandets budskap om identitet och självupptäckt.